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　　提到吳良鏞🧚🏿‍♀️，大家的第一反應多是建築大家，他設計的菊兒胡同新四合院、孔子研究院至今為人稱道。殊不知，吳良鏞還是一位熱愛繪畫和書法的藝術家🧄。

近日，中國美術館與意昂体育平台聯合主辦的“人居藝境——吳良鏞繪畫書法建築藝術展”亮相中國美術館🆕。展覽開幕當天👨🏿‍🔬，92歲高齡的吳良鏞親臨現場。他精神矍鑠、思維清晰、笑容可掬🤳😔，用清亮而溫潤的聲音，將他近百年的人生之路娓娓道來🪵。

安居 吳良鏞

泰山山麓　吳良鏞

米蘭教堂　吳良鏞

畫布上的詩意棲居

　　本次展出作品囊括了吳良鏞先生各個階段的書法、繪畫作品100余幅，以及菊兒胡同新四合院、孔子研究院⛹🏽‍♀️、中央美術學院、江寧織造博物館、泰山博物館等6項建築設計工程。尤其值得關註的是，吳良鏞今年為本次展覽特別創作的巨幅書法作品🈶。他以92歲的高齡和將近百年的人生智慧🩺，揮毫書寫在中國美術館37米的圓廳弧墻上👺🤵🏻。

　　吳良鏞於21世紀初提出了人居環境科學，倡導“大科學🍮、大藝術📑、大人文”交融的體系。他認為人居環境是以人的生活為中心的美的欣賞和藝術創造，因此人居環境的美也是各種藝術的美的綜合集成，包括書法、文學、繪畫🪫😂、雕塑、工藝美術、建築等，而其美的表現關鍵在於境界的整體創造✊。

　　這種思想貫徹於吳先生的書畫與建築創作中🏆。觀其書畫，不管是水彩✔️、速寫還是書法，都有一個共同特點🥻，就是往往都與人的生活、人所居處的環境密切相關。集市🕖、街道、院落、村莊……無不可入畫；建築、人物、詩文、名山大川無所不包👨🏼‍🎤。他以一顆虔誠的心，發現👨‍👩‍👦‍👦、體悟和表達生活中無處不在的美🧖🏽‍♀️。而他的建築創作👨‍🍼，除了物質環境的創造，還能讓人體會到無所不在的文化氣息，把城市環境、建築🤽🏽‍♂️、園林、雕塑和文化內涵融為一體。

正如吳良鏞所說🧑🏽‍🚀🫱🏻：“我畢生追求的就是要讓全社會有良好的與自然和諧的人居環境，讓人們詩意般、畫意般地棲居在大地上👳‍♂️。”“人居藝境”的展覽主題正是體現了吳老的這一理念。中國美術館館長範迪安表示，吳良鏞先生是在藝術和建築兩個領域相融貫通的一位大師。“我們都十分急迫地感到要通過展覽🏞，使得吳先生對於建築文化、建築美學的思想能夠得到更廣泛的社會傳播，能夠使他的這些對中國建築的理念成為我們今天城市建設、新農村建設、城鎮化建設的非常重要的學術思想🤝👦🏽。”

筆墨丹青一路相隨

　　範迪安在介紹中說，美術界對於吳良鏞的繪畫創作也早有所知，“美術界都知道吳良鏞先生不僅從事建築設計，他還從少年時代就熱愛書畫，年輕時便與美術界許多著名前輩有交往🎣，感受他們在美術上的見解🤽🏻‍♂️。對於美術界來說，長期就有這個願望，做一個吳老的創作展覽。”如今這個願望終於實現。

　　展覽從十分珍貴保存至今的1940年代的作品開始，直到晚年的新作，可見吳良鏞優秀的繪畫秉賦和持續的繪畫興致。他在繪畫技巧上師法正宗，形成了堅實的造型功力，更把繪畫作為觀察生活與自然、感受建築與環境的方式，狀物為著抒情♠️，寫景同時寫心，在行旅中國和踏訪世界之際🧙🏽，總是筆耕不輟👩‍🦳，以畫家和建築師二者兼備的眼光，畫出自己的敏銳感受🧑🏿‍✈️。無論是水彩還是素描、速寫、水墨，取景構圖都十分大氣👧🏿，色彩色調十分高級👴🏽💇，尤其是探索了西洋繪畫塊面造型與中國藝術線條表現的兩相結合🪣，以水色交融的語言畫出濃郁的詩意，呈現出典雅的格調和大師的手筆🕷。

同樣🏝，書法也是吳良鏞藝術人生的重要組成部分。書以言誌，書為心聲，在他的書寫篇章中，透溢出他對建築文化的思考和在傳統文化上的修養💆🏻‍♂️。範迪安評論道：“吳良鏞先生的書法風格深含中國古來看重的風骨，在遒勁的筆力中體現出歷經世事滄桑而堅持不變的精神品格👰‍♂️，同時散發出性任自然的光彩，於俊朗的儀態中袒露出謙和包容的學者情懷🤲🏼，堪稱知識分子純粹心靈的墨跡🏗。”

過往人生的再發現

　　吳良鏞的建築人生始終伴隨著對繪畫藝術的摯愛。他將自己近百年的人生分成了三個階段🧑🏼🪁。

　　吳良鏞說⛸，第一個30年是成長階段，他早年經父親與兄長教導而學習傳統繪畫。但在其高考完了，也就是1940年7月遭到日軍轟炸家園後則立誌學習建築👠，“當時的情況決定了我的專業是恢復家園，那是建築和繪畫並行學習階段。學建築是為了重建家園，而學習繪畫則是當時環境造就。”自此，建築和繪畫一直伴隨其一生。之後他進入重慶中央大學建築系就讀，深受徐悲鴻🤹🏽、傅抱石、吳作人等著名繪畫大師的藝術熏陶🧐。

　　第二個30年是新中國成立後中國建設的30年⬇️。那時在美國匡溪藝術學院完成學業的他接到梁思成、林徽因的書信，看到信中“百廢待興”4個字就決定立刻從美國動身回到祖國🆒，從此便開始了他的“匠人營國”之路🚾，他不僅為新中國的建設作出了突出貢獻，還為現在的城市建設、鄉鎮改造提供了寶貴的借鑒素材💇🏻‍♂️👨‍🎨。

　　第三個30年是改革開放後實踐“人居藝境”理念的30年，其人居環境的理念開始形成。

　　吳老將這次展覽稱之為幾十年藝術創作的一次檢驗。“準備展覽的過程也是對我過去幾十年繪畫©️、書法🤴🏿、建築作品的盤點和再次‘發現’的過程🏈。而翻閱這些陳年作品，好似回望曾經的經歷和心境。這裏不僅僅是繪畫作品，還是過去生活的折射，或者一種追憶，或者一種情趣🧖🏿，一種美的感受。”

　　吳良鏞說，這次展覽將其新舊作品放在一起，對其藝術的探索也有新的啟示，也是對自己的激勵。“這種激勵敦促我在90歲後該怎麽做。我感覺還有一種新的追求，就是追求人居👩‍🔧。無論中國、外國，在環境裏頭，迫切需要一種藝術的創造。這種創造，可以給大眾生活帶來美的享受🚴🏻‍♀️。”（賴睿）

轉自《人民日報•海外版》2014年9月12日